La messa in scena traspone e traduce lo stato emotivo, relazionale e di necessità profonda, intima e collettiva, della società. E’ una sorta di specchio e contemporaneamente di cartina tornasole della posizione esatta in cui è il gruppo sociale.
Ancora oggi nel mondo della psicologia viene utilizzato il mezzo del transfer (pupazzo, burattino, maschera) per potere verbalizzare quello che difficilmente il diretto interlocutore coinvolto nel fatto, o addirittura nel trauma, riuscirebbe a fare.
In questo corso andremo a riconoscere e qualificare tutte quelle dinamiche tra i ruoli che stanno sia alla base della messa in scena (ruolo del protagonista, antagonista, coro, capocoro, contesto e paesaggio), sia alla base delle relazioni di gruppo ( ruolo del leader, antileader, branco, capobranco,  sottogruppo, contesto emotivo ed ambiente).
Avere una propspettiva precisa di osservazione  è ottimo nella comunità educante al fine di poter riconoscere i messaggi non verbali, che quotidianamente sono emessi nei gruppi e la cui comprensione di sequenza permetterebbe di interagire in maniera diretta e spontanea con esso.
Praticheremo uno sguardo che possa riconoscere e leggere le dinamiche somatiche e gli schemi di movimento (azione/reazione) sia del gruppo che dell’individuo-
Le fasi di osservazione saranno quindi le seguenti:
-Osservazione del comportamento in spontaneità del gruppo al fine di capire dove vi è in esso una naturale liberazione energetica.
-Studio e proposta di pratiche di attivazione fisica corporea e spaziale a partire dall’ambiente e dalle relazioni di gruppo.
-Sperimentazione corporeaa di pratiche fisiche che evocano e interpretano i 4 elementi della natura (fuoco,aria,terra,acqua)  attraverso la quale pratica potremo ricevere informazioni specifiche  (individualità) presenti nel gruppo e potremo accedere in maniera più diretta alla relazione con ognuno.
-Utilizzo ed interpretazione di maschere o burattini, esempi e dinamiche di realtà.
Nei gruppi più introversi e chiusi saranno un ottimo mezzo per poter accedere alla dinamica interpretativa e di verbalizzazione.
-Creazione delle sequenze drammaturgiche (o di racconto). Si verbalizzerà le necessità profonde di messaggio e sarà possibile portare alla luce parole necessarie tra il gruppo e i singoli.
Scopriremo prima come gestire un’attività individuale sul proprio personaggio (carta d’identità) e poi andremo a costruire dei duo o trio di creazione in modo che si possa iniziare a interagire nell’azione/reazione relazionale in modo giocoso e per azione diretta.
-Scelta del contesto/ambiente: si incontrerà un contesto di ambientazione per lavorare sulle tematiche di leader o protagonista  e coro nelle relazioni di gruppo della messa in scena.

Sarà molto importante in tutto questo processo lasciare che le tematiche siano accolte senza giudizio e lasciare che il gruppo stesso scopra nell’attuare una forma di autoregolazione interna in modo che si possano stabilire visibilmente le dinamiche di forza del gruppo.
Andremo nel corso a sperimentare ed osservare differenti modalità di processo e a comprendere quali siano i messaggi alla base del comportamento sociale del piccolo importantissimo gruppo classe nella comunità educante, sia esso inteso come gruppo scolari, gruppo genitori, gruppo educatori o il comportamento più ampio che questi tre gruppi possono avere tra loro.

Programma proposta online breve 4 ore:
In questo corso breve online verranno spiegate attraverso lezione verticale verranno spiegate le forme di sviluppo delle favole drammaturgiche nella storia del teatro. Cenni sulle possibiltà differenti di attuazione negli anni dai teatri al teatro popolare spontaneo.
Verranno mostrate fotografie e video di attività che possano essere campo di studio e riflessione collettiva su questa pratica esperienziale di apprendimento.
Verrà fatto un focus preciso sull’importanza del messaggio che scaturisce da una drammaturgia teatrale nelle diverse epoche.
Verranno lette delle Favole e dei Testi teatrali all’interno dei quali poter distinguere le diverse parti.
Particolare attenzione verrà data alla interpretazione vocale nella lettura.

Programma proposta online intensivo 16 ore:
In questo corso breve online verranno spiegate attraverso lezione verticale verranno spiegate le forme di sviluppo delle favole drammaturgiche nella storia del teatro. Cenni sulle possibiltà differenti di attuazione negli anni dai teatri al teatro popolare spontaneo.
Verranno mostrate fotografie e video di attività che possano essere campo di studio e riflessione collettiva su questa pratica esperienziale di apprendimento.
Verrà fatto un focus preciso sull’importanza del messaggio che scaturisce da una drammaturgia teatrale nelle diverse epoche.
Verranno lette delle Favole e dei Testi teatrali all’interno dei quali poter distinguere le diverse parti.
Particolare attenzione verrà data alla interpretazione vocale nella lettura.
Verranno proposte delle camere di lavoro virtuali in cui poter lavorare su diverse favole (L’ondina della Pescaglia, Il Pifferaio magico e diverse favole ancestrali di differente origine)
Verrà richiesto di svolgere un’analisi di proiezione su comportamenti e schemi che potrebbero essere notati in queste messe in scena in un ipotetico gruppo d’osservazione.
Verrà proposto quindi il ribaltamento dell’analisi e richiesto di immaginare gli strumenti che possano essere utili ad attuare una processazione.

Programma proposta in presenza breve 5  ore:
in questo corso breve in presenza verranno epserite dal vero pratiche teatrali volte all’osservazione ed all’interazione attraverso le energie del gruppo.
Le fasi di attuazione saranno quindi le seguenti:
-Pratiche di liberazione energetica corporea individuale e in gruppo
-Pratiche di attivazione fisica corporea e spaziale a partire dall’ambiente e dalle relazioni di gruppo.
-Sperimentazione corporeaa di pratiche fisiche che evocano e interpretano i 4 elementi della natura (fuoco,aria,terra,acqua) 
-Utilizzo ed interpretazione di maschere o burattini, esempi e dinamiche di realtà.

Analisi del processo svolto in qualità esperienziale ed osservativa su di se e sul gruppo.
Osservazione delle dinamiche del gruppo.

Programma proposta in presenza intensivo 20 ore:
in questo corso breve in presenza verranno epserite dal vero pratiche teatrali volte all’osservazione ed all’interazione attraverso le energie del gruppo.
Le fasi di attuazione saranno quindi le seguenti:
-Pratiche di liberazione energetica corporea individuale e in gruppo
-Pratiche di attivazione fisica corporea e spaziale a partire dall’ambiente e dalle relazioni di gruppo.
-Sperimentazione corporeaa di pratiche fisiche che evocano e interpretano i 4 elementi della natura (fuoco,aria,terra,acqua)
-Utilizzo ed interpretazione di maschere o burattini, esempi e dinamiche di realtà.
-Analisi del processo svolto in qualità esperienziale ed osservativa su di se e sul gruppo.
-Osservazione delle dinamiche del gruppo.
-Lettura Interpretazione ed attuazione di un testo drammaturgico
-Creazione delle sequenze drammaturgiche (o di racconto)in proposta individuale o di piccolo gruppo
-Scelta del contesto/ambiente: si incontrerà un contesto di ambientazione per lavorare sulle tematiche di leader o protagonista  e coro nelle relazioni di gruppo della messa in scena.
-Attuazione ed analisi dell’esperienza individuale e del gruppo